понедельник, 6 февраля 2012 г.

Массне. Манон // Опера Бастиль, Париж. 10.01.2012

Дирижер - Evelino Pido
Режиссер-постановщик - Coline Serreau
Декорации - Jean-Marc Stehlé и Antoine Fontaine
Костюмы - Elsa Pavanel
Хормейстер - Patrick Marie Aubert
Манон - Natalie Dessay
Кавалер де Грие - Giuseppe Filianoti
Леско - Franck Ferrari
Граф де Грие - Paul Gay

Насколько кратким может быть век оперного певца, показывает пример Натали Дессей. Ни операции на связках, ни поддержка и любовь зрителей помочь не смогли. Это продемонстрировало московское выступление в Лючии в 2011 году, и надежда на то, что московская неудача была случайностью, не оправдалась. Увы, это не случайность, и впечатление от выступления Дессей было скорее грустным.
Она прекрасно держится и играет роль молодой девочки. До сих пор мы слышим теплый и отлично передающий чувства голос. Но в среднем регистре он напряжен, а верхи, хоть и присутствуют в полной мере, далеко не всегда красивы Если суммировать впечатление - слушать было тяжело.
Джузеппе Фильянотти незадолго до того обратил на себя внимание тусклым и откровенно неудачным как вокально, так и драматический исполнением роли дона Оттавио в миланском Дон Жуане. Эти определения можно повторить и здесь - ровным счетом ничего не улучшилось.
Уверенно себя чувствовали на сцене и хорошо пели Феррари и Гей, но явно не они были задуманы Массне как центральные фигуры оперы. Поэтому и спасти премьеру от очень среднего качества они не смогли.
То же касается и постановки. Для нее выбран комбинированный стиль, сочетающий классические элементы ( и в костюмах, и в декорациях) с элементами 80-х. Леско предстает перед нами в образе панка, да и сама Манон в конце концов к нему приходит.
Очень хороши были оркестр и дирижер, создавший слаженный ансамбль и очень тонко прислушивавшийся к потребностям певцов. Порой слишком тонко, что заставляло его откровенно убирать звук в тех местах, где это было удобно Дессей и Фильянотти.
Вывод: потенциально интересная музыкально постановка с прекрасным оркестром и хором и тонко чувствующем стиль дирижером не удалась в полной мере из-за слабых солистов.




Orchestre et choeur de l'Opéra National De Paris
DIFFUSION EN DIRECT LE SAMEDI 28 JANVIER À 19H30 SUR FRANCE MUSIQUE

среда, 1 февраля 2012 г.

Кавалер розы // Венская опера // 08.12.2011

Дирижер - Peter Schneider
Редиссер - Otto Schenk
Декорации - Rudolf Heinrich
Костюмы - Erni Kniepert

Anja Harteros | Feldmarschallin
Kurt Rydl | Baron Ochs auf Lerchenau
Michaela Selinger | Octavian
Chen Reiss | Sophie
Franz Grundheber | Faninal
Caroline Wenborne | Marianne Leitmetzerin
Benedikt Kobel | Valzacchi
Zoryana Kushpler | Annina
Walter Fink | Polizeikommissar
Roland Winkler | Haushofmeister bei der Feldmarschallin
Peter Jelosits | Haushofmeister bei Faninal
Marcus Pelz | Ein Notar
Norbert Ernst | Ein Sänger
Jeanine De Bique | Eine Modistin
Herwig Pecoraro | Ein Wirt

Летом 2011 года критика усиленно хвалила Маршальшу Ани Хартерос после выступления в Мюнхене. Одновременно отмечали, что для абсолютной законченности образа потребуется еще некоторое время. Посмотреть на результаты "дозревания" образа довелось уже не мюнхенцам, а венцам.
Что такое Кавалер розы для Вены - рассказывать не надо. Самая венская опера, наполненная весьма специфическим венским юмором и особым шармом. Традиция исполнения Кавалера на этой сцене - отдельный разговор, и удивить местных опероманов очень трудно. Плюс к этому спектакль был посвящен умершей незадолго до того Сельме Юринеч, которая на протяжении многих лет была непревзойденным Октавианом, а завершила карьеру столь же вылающейся Маршальшей.
Так что задача у Хартерос была нелегкой, и справилась она с ней блестяще. Вокальная сторона была безукоризненной. Ровный во всех регистрах, прекрасно сфокусированный, сильный голос. Фирменные пиано и пианиссимо Хартерос, впечатляющая динамика - все было на месте. Хартерос, без сомнения, интеллектуальная певица. Продуманность каждой ноты и жеста, глубокая осмысленность слова - все это как нельзя лучше пригодилось в роли Маршальши. Эффект, который произвел монолог, передать трудно. Не хочется наклеивать ярлыки, но не побоюсь сказать, что Хартерос - выдающаяся драматическая актриса. Либретто Гофманшталя, в отличие от многих других оперных либретто, само по себе является литературным шедевром. Бережно донести его до зрителя, обогатив и не опошлив собственными чувствами именно в этой сцене - задача незаурядная. Певиц, которые справились с ней, можно пересчитать по пальцам, и Хартерос уже сейчас можно с уверенностью включить в их число.
О ее исполнении можно говорить еще очень много, но хочу отдельно отменить визуальное воплощение образа. Благородство осанки, грациозномть, прекрасная фигура - все это очень кстати пришлось в роли Маршальши.
Не произвели особого впечатления Михаэла Зелингер (Октавиан) и Хен Райс (Софи). Несмотря на прекрасный послужной список, обе они боролись с вокальными проблемами и достойными партнерами Хартерос в этот вечер не стали.
Героем вечера был бас Курт Ридль. Его выступления в роли Окса только на венской сцене исчислятся несколькими сотнями, и вряд ли надо говорить, что он просто наслаждался игрой, находясь при этом в прекрасной вокальной форме.

Постановка, уже несколько десятилетий с успехом идущая в Вене, тем не менее, не производит впечатления анахронизма. Здесь все уместно и за долгие годы не потеряло смысла.
Оркестр под управлением Петера Шнайдера произвел отличное впечатление - сочный, яркий звук и тонкий подход к музыке Штрауса.